Евгений Дога. Я девять лет прожил в подвале. Это привело к параличу левой руки!
Поэтому молдаванин бросил виолончель и стал композитором
– Знаете, музыка всегда была со мной. Может, потому что моя фамилия начинается с ноты «до»? – улыбался Евгений Дога (†88).
Композитор принял участие в работе над 140 фильмами. А вальс, написанный для мелодрамы «Мой ласковый и нежный зверь», прославил автора на весь мир.
Женя родился в 1937 году в селе Мокра Рыбницкого района Молдавской АССР. Родители – 31-летний Дмитрий и 22-летняя Лиза Дога – были колхозниками.
– Отца помню плохо. Он погиб в самом конце Великой Отечественной войны, – вздыхал маэстро. – Хотя день, когда провожали на фронт, врезался в память навсегда. Папа несколько раз уходил и возвращался, обнимал меня, целовал и приговаривал: «Слушай маму, сынок!» Словно чувствовал, что уже не вернется.
Мальчик рано обнаружил свое призвание.
– В детстве мне нравилось сидеть в сельском клубе и слушать музыкантов, – вспоминал Евгений Дмитриевич. – А в седьмом классе взял обычное решето, проволоку и сделал себе мандолину. Играл на свадьбах. Пользовался успехом. После окончания семилетки отправился поступать в Кишиневское музыкальное училище. Узнал о нем по самодельному радио. Директор меня прослушал и зачислил. Но жить в городе было не на что. Мама две ночи проплакала. А потом собрала все, что было ценного в доме, продала и на эти деньги отправила меня в столицу республики.
В 1955-м 18-летний Женя окончил училище по классу виолончели и поступил в Кишиневскую консерваторию. Через два года стал еще и артистом оркестра Молдавского радио и телевидения.
Будущая оперная примадонна Маша Биешу, которой тогда было 22, дебютировала на голубом экране с первым сочинением Доги – «Белый цветок сада».
– Мы учились вместе в консерватории, – вспоминал композитор. – Когда Мария должна была выступить в телевизионном эфире с нашим оркестром, я возьми и заяви, что у меня для нее есть песня. Это была наглая ложь. Но я сел и за день написал. В том же 57-м году Биешу после победы на международном конкурсе в Японии стала лучшей «Чио-Чио-сан» мира (героиней оперы «Мадам Баттерфляй». – Прим. ред.). А я еще долго был никому неизвестным.
Выбрать путь, который привел к славе, помогла… болезнь.
– Я девять лет прожил в подвале. Это привело к параличу левой руки! – признавался Евгений Дога. – Все произошло в июне 1960 года, прямо накануне госэкзамена. Потом руку удалось залечить, но не полностью. До сих пор болит.
Поэтому молдаванин бросил виолончель и стал композитором. Правда, пришлось остаться учиться в консерватории еще на пять лет. А на жизнь парень зарабатывал аранжировками.
В 1962 году 25-летний Женя встретил свою любовь – выпускницу Московского технологического института, которая была на два года младше.
– Наташа Александрова приехала в Кишинев отдохнуть у тети, – рассказывал народный артист СССР. – Я совмещал учебу с преподаванием, работой в оркестре и музыкальном издательстве. А ночами еще и сочинял! Для отдыха выделил всего час – с 11 до 12 ночи. Однажды гулял в это время и увидел девушку. Шутя предложил прокатиться на мотороллере. А она неожиданно согласилась. Сразу нашлось много общих тем. Барышня оказалась начитанной. С тех пор не расставались. Именно Наташа первая сказала родным, что мы женимся, хотя разговора между нами еще не было. Помню, подумал тогда: «Ни фига себе!» Но понял, что другую такую уже не встречу. Короче, со свадьбой тянуть не стали.
Правда, жених поставил два условия. Москвичка должна будет выучить румынский язык и никогда не мешать творческой работе мужа. Влюбленная невеста согласилась. В 1966-м у супругов родилась дочь Виорика.
А через год Евгений Дога приступил к работе на киностудии «Молдова-фильм». Дебютом стала комедия «Нужен привратник». Но судьбоносным оказалось знакомство с режиссером-ровесником Эмилем Лотяну. Благодаря музыке, написанной к его картинам, композитор прославился.
– Эмиль очень осторожно и тщательно подбирал людей в свою команду, – объяснял Евгений Дмитриевич. – Зато, выбрав однажды, уже не предавал. В 1971 году наконец решился работать со мной. Это была картина «Лаутары» о судьбе молдавских бродячих музыкантов. Очень значимая для меня, поскольку позволила погрузиться в мир фольклора. Я потом назвал этот творческий опыт «моими консерваториями».